Na obra Rodolpho Vaccani (1949), Celita Vaccani investiga o retrato em baixo-relevo como espaço de síntese entre memória, intimidade e rigor formal. Executada em gesso, a peça apresenta a figura masculina projetada lateralmente, emergindo de um fundo côncavo que acolhe e ao mesmo tempo delimita o volume da cabeça, revelada de forma parcial. Essa opção pelo relevo reduzido, menos da metade do volume real, concentra a atenção no gesto escultórico e na expressividade do perfil.

A moldagem em baixo-relevo evidencia o domínio técnico da artista e seu interesse pela economia de meios, explorando sutis variações de plano, luz e sombra para construir a presença do retratado. A orientação do rosto para a esquerda sugere recolhimento e introspecção, estabelecendo um diálogo silencioso entre figura e fundo, típico da produção de Vaccani nesse período.

O bom estado de conservação, apesar das sujidades e pequenas perdas na borda, preserva a leitura formal da obra e reforça sua dimensão material. Rodolpho Vaccani afirma-se, assim, como um exercício sensível de retrato escultórico, no qual a artista articula afeto, observação e precisão construtiva em uma linguagem contida e expressiva.